Как превратить творчество в профессию и обеспечить себе стабильный доход? Рецензия на книгу Лизы Конгдон "Твори целый день".

Кто не мечтает, чтобы его любимое творчество стало процветающим бизнесом? А вот как воплотить мечту в реальность, можно прочитать в книге Лизы Конгдон.

‹ › ×

"Мечты рождают идеи, идеи превращаются в намерения, а намерения помогают поставить перед собой цели",- Кари Чапин.

Об авторе

Лиза Конгдон.
http://lisacongdon.com/about/

Прекрасный художник и иллюстратор Лиза Конгдон стала известна благодаря её красочным абстрактным рисункам. Она работает для клиентов по всему миру, выставляет и продаёт свои работы в известных галереях и через интернет. Её работы можно увидеть в музее современного искусства, музее Гарвардского университета, и многих других.
Лиза Конгдон также занимается дизайном книг, канцелярских принадлежностей, тканей и предметов домашнего обихода, проводит уроки и пишет книги.
Лиза Конгдон является автором книг: "Whatever You Are, Be a Good One" ("Кем бы ты ни был, будь лучшим"), "Twenty Ways to Draw a Tulip" ("Двадцать способов нарисовать Тюльпан"), "A Collection a Day" ("Коллекции в день") и "Arc Inc" ("Твори целый день"). Первая книга выпущена ещё в 2011 году.
В России опубликованы только две книги Лизы Конгдон "Двадцать способов нарисовать Тюльпан" и "Твори целый день. Как превратить творчество в профессию и обеспечить себе стабильный доход."

http://lisacongdon.com/portfolio/

Лиза Конгдон пишет о себе в своей последней книге: "Любознательность, решимость и тяжёлый труд - вот три кита, обеспечивших прочную основу моего прогресса".

Тема последней книги актуальна для творческих людей, которые ищут способ выйти на новый уровень в творчестве и карьере. Сможет ли помочь им эта книга?

Книга "Arc Inc" или "Твори целый день"

Из анонса о книге от издательства: "Эта книга для всех, кто хочет зарабатывать, занимаясь творчеством".

Сама Лиза Конгдон так описывает свою книгу: "Цель этой книги - стать опорой для художников на всех этапах карьеры".

Книга читается очень легко, на одном дыхании. Автор доносит свою мысль лаконично и последовательно, разложив всю информацию "по полочкам". Даже люди далекие от художественного искусства смогут себе представить весь путь от начала до конца, который необходимо пройти начинающему художнику до успешного предпринимателя.
В книги есть всё, что необходимо знать художнику. В тексте приведены интервью с успешными художниками, раскрывающие тему очередной главы.
Представить, что автор, что-то пропустил в книге - просто невозможно! В книге описано как найти себя и свой творческий путь, диверсификация доходов, отличие доходов от творческой деятельности и доходов от постоянной работы, брендинг бизнеса, социальный нетворкинг, управление доходами, как хранить оригиналы работ, как лучше создавать репродукции и копии своих работ, как продвигать и продавать работы и многое другое.
Автор детально охватывает каждую область жизни художника на пути к творческой популярности и финансовой стабильности.

"Процветающая карьера практикующего художника - это плод страстного стремления, таланта и тяжёлой работы" - цитата из книги.

Интервью в книге с Никки Макклюр

Лиза Конгдон - художник, и пишет она о художниках и для художников! В книге нет обобщений для всех творческих направлений. Автор не утверждает, что её постулаты справедливы для любого творчества.
Но! Если вы творческий человек, эта книга будет Вам не только интересна, но и полезна!

Эта книга интересна изобилием примеров успешных художников, которые работают в совершенно разных областях. Их истории поучительны и вселяют вдохновение. Кто бы мог подумать, что рисунки на тканях, обоях, канцелярских товаров и простые детские иллюстрации в книгах - это плод тяжелого труда художника! На иллюстрации одной детской книги может уйти до года работы!

Эта книга полезна (не только художникам) множеством советов, которые справедливы в любом творчестве.

Например, автор советует найти свой личный "голос" в творческом мире. Этот процесс обретения своего личного стиля может "стать путешествием длиною в жизнь".
Автор описывает как мы загоняем себя в ловушку, начиная сравнивать свои работы с работами других мастеров и пытаясь повторить их. Лиза Конгдон советует не тратить время на сравнения, а тратить на приобретение опыта. А опыт приобретается только в процессе работы! Этот совет применим для любого творчества, не так ли? Работайте, пробуйте, экспериментируйте, и учитесь чему-то новому!

Лиза Конгдон советует рисковать! Чтобы перейти на новый уровень в творчестве, нужно сойти с "накатанной колеи", выйти из зоны комфорта.

В книге есть советы, актуальные для любого современного мастера hand-made: как продвигать свои работ в интернете, зачем нужен блог и личный сайт и т.д.
"Социальные сети - это виртуальное сарафанное радио, они дают возможность представить миру свои работы и завязать новые контакты..."

Совет как назначить цену за свою hand-made работу: включать в стоимость затраченное время из расчёта "не лучше ли будет провести его с семьей или заняться личными делами?". Этот совет я точно возьму себе на заметку!

В книге описан риск работы с клиентами на заказ и как избежать возможных трудностей, как не "перегореть" от творческой работы, и не забывать об отдыхе.

Цитаты из книг:
"Нужно заглянуть вглубь себя самого, понять, что вами движет, и начать выражать себя через свои творения".
"...искать вдохновение - это значит открывать для себя новые волнующие грани, даже такие, которые не имеют ничего общего с искусством".
"...освободитесь, чтобы начать создавать".
"...если ваши произведения положительно воздействуют на людей, люди захотят сделать их частью своей жизни".
"Относитесь к любой работе как к самой важной для вашего будущего - никогда не знаешь, что и к чему может привести".

Книга позволяет взглянуть на бизнес творческих людей совсем с другой стороны. Творчество и продвижение плодов своего творчества по мнению автора - это не непрестанная борьба, а это легко и интересно!
Стоит ли читать эту книгу? Однозначно стоит! Даже если вы не художник! Возможно, после прочтения книги, вы решите круто изменить свою жизнь. Мне, например, так и захотелось взять кисть в руки и что-нибудь порисовать. Как продать потом мой рисунок я уже знаю!

Добавлю "ложку дёгтя в бочку мёда" : большой ошибкой, по моему мнению, было не включить в книгу фотографии работ самого автора и её интервьюеров. Каждое интервью очень интересное, но еще интереснее видеть работы этих известных художников. Видя примеры работ интервьюеров, их советы воспринимаются совсем по-другому!
Вот примеры работ художников, чьи советы и интервью есть в книге. Гугл нам в помощь.